Tsumami Zaiku 為何會成為「江戶伴手禮」呢？

一凛堂店主講述小花飾的演變歷程

在七五三節和成人禮上，小花髮飾是理所當然的裝飾。它們是什麼時候、在哪裡製作的呢？

追溯其歷史，從宮廷回憶、歌舞伎的華麗，到東海道上的旅人——我們可以看到許多人的憧憬都凝聚在這些小花飾中。

最初源自宮廷

據說「つまみ細工」（摺布花飾）的起源可以追溯到江戶時代的宮廷。這是一種用於裝飾髮飾、髮梳和化妝盒的精緻而優雅的裝飾品。

 

店主說：「一開始，它並非人人都可擁有。它曾是遙不可及的存在。」

那麼，這件令人嚮往的物品是如何傳到民間百姓手中的呢？

歌舞伎將其普及到民間

將「つまみ細工」推廣到民間的是歌舞伎。

在江戶時代，歌舞伎是人們最大的娛樂活動。受歡迎演員的時尚趨勢，直接引領了潮流。看到舞台上的演員頭上戴著「つまみ細工」，越來越多的人開始希望自己也能佩戴。

店主說：「想和自己崇拜的人戴上同樣的東西——這種心情，無論古今都未曾改變吧。」

這種「想戴」的憧憬，將「つまみ細工」推向了民間世界。憧憬創造了需求，需求支持了工匠的工作。就這樣，「つまみ細工」從一部分人的裝飾品，發展成為市井小民也能擁有的物品。

作為旅行的伴手禮

接下來，店主在開頭說「這是一個不太為人知的故事」，然後告訴了我們這個故事。

在江戶時代，東海道的往來日益頻繁。隨著許多人往返於京都和江戶，摺布花飾作為旅行紀念品受到喜愛。

其原因在於，摺布花飾具有永恆的魅力。

「輕巧又美觀。這正是適合遠距離攜帶的紀念品。」

對於長途跋涉回家的人來說，它輕巧不佔空間，而且華麗到讓收到的人為之驚艷。很少有紀念品比它更合適了。

接下來，是工匠們的巧思在此綻放。

「隨著需求量大增，工匠們也絞盡腦汁。他們希望能比別人更美、更獨特。正是這種不斷的累積，磨練了技術。」

單純希望取悅他人的願望，最終豐富了「つまみ細工」的表現形式——這麼想來，即使是在伴手禮這種日常的延續中，也蘊含著紮實技藝的故事。

京都華麗，江戶雅緻

同樣是「つまみ細工」，京都和江戶卻展現出不同的風格。

 

京都舞妓髮間所戴的是奪人眼目的華麗而豔麗的花簪。而江戶人喜愛的則是略為沉穩、低調的風格。

「江戶人並不喜歡過於華麗。這是一種『粋』（雅緻）的感覺。就像江戶小紋一樣，乍看之下樸素，仔細看卻很精緻。這種美學也體現在『つまみ細工』之中。」

京都的華麗，隨著東海道往東傳播，逐漸轉變為江戶的沉穩。同樣的花飾中，映照出各地不同的美學意識。而這種江戶的雅緻，也悄然地流傳至今，體現在摺布花飾的設計中。

追溯更遠，回到平安時代的造花文化

追溯「つまみ細工」的源流，甚至可以回到平安時代。

當時的貴族文化「有職」中，有一種以布料製作花朵的技藝，稱為「有職造花」。在這些造花中，我們可以看到製作花瓣技法的原型——這正說明了以布料表現花朵的構想，已傳承千年之久。

「與其說它誕生於江戶，不如說它是經過長時間一點一滴地成形。這麼一想，『つまみ細工』真是一種深奧的藝術。」

結語

從宮廷的憧憬之物，到幼童歌舞伎的平民。摺布花飾在東海道作為伴手禮被琢磨，並在京都和江戶各自展現其美學，傳承至今。

在小小的布花之中，人們的憧憬、旅途的回憶，以及地方的美學意識，與我們相互交疊。

下次，我們將深入探討繼承這段歷史的「工匠」世界。我將講述華麗節慶背後，創作者的現實以及一凛堂所守護的事物。